Contenidos inéditos de la Mostra ya en youtube

Ya están disponibles en youtube las entrevistas inéditas que realizamos en la Mostra de Valencia, son estas:


Entrevista a Ana Ularu, protagonista de Periferic, de Bogdan George Apetri

Sam habla de Vicenta

Javier Mariscal habla de Chico y Rita

Cinema Paradiso recomienda...

El discurso del rey, de Tom Hooper. Estreno 22 de enero. Trailer.
También la lluvia, de Iciar Bollaín. Estreno 5 de enero. Trailer.

Nuevas cíticas en Vulture

Ya podéis leer nuestras nuevas críticas en el siempre interesante portal cultural vulture.es

Crítica de El tío Boonmee recuerda sus vidas pasadas por Dídac Gimeno.
Crítica de En el centro de la tormenta por Ernesto Gimeno.

Cinema Paradiso os desea feliz navidad!

Cinéfilos nocturnos, os deseamos a todos unas felices fiestas y un año nuevo lleno de cosas buenas. Nosotros nos vamos de vacaciones, mientras tanto os dejaremos estas semanas con algunos de nuestros mejores programas.

Jafar Panahi condenado a seis años de prisión

El director iraní Jafar Panahi, ganador de la Cámara de Oro en Cannes por El globo azul y el León de Oro en Venecia por El círculo, ha sido condenado a 6 años de cárcel por su apoyo al Movimiento Verde, opositor de Ahmanideyad. Desde Cinema Paradiso queremos sumarnos a las masivas peticiones por su libertad.

Puedes seguir la noticia aquí.

Fallece Blake Edwards

Blake Edwards, director entre otras de la mágica Desayuno con diamantes ha fallecido hoy. Se va un director responsable de alguno de los momentos más hermosos de la histora del cine... Conoce aquí la noticia al detalle.

Y el próximo programa... El piano

Título original: The piano.
Año de estreno: 1993.
Productor: Jan Chapman.
Compañia productora: The Australian Film Commission, CiBy 2000, Jan Chapman Productions.
Directora: Jane Campion.
Fotografía: Stuart Dryburgh.
Música: Michael Nyman.
Guión: Jane Campion.
Intérpretes principales: Holly Hunter (Ada McGrath), Harvey Keitel (George Baines), Sam Neill (Alisdair Stewart), Anna Paquin (Flora McGrath .

Ada McGrath es, desde luego, una mujer que no deja de sorprender al encorsetado ambiente victoriano que la rodea. Su mudez presumiblemente autoimpuesta, y su hija fruto de una relación que se niega obcecadamente a identificar, parecen marcarla de por vida como una paria para el resto de gentes temerosas de Dios. Su único amigo, válvula de escape y confesor todo en uno es su piano, que toca con denostada pericia y que le permite, en cierta manera expresar sus opiniones y sentimientos al exterior, sin embargo y contra todo pronóstico, un hombre se interesa por ella: un rico terrateniente con amplias posesiones en Nueva Zelanda, que le impone un farragoso viaje hasta la isla para poder desposarla. Al llegar y pese a la furia de su mujer, dejará abandonado el piano en la playa donde desembarca, de la que será rescatado por el socio de su nuevo marido, un hombre muy en contacto con la cultura aborigen. Al enterarse de esto ella querrá recuperar el instrumento a toda costa, llegando a ceder al chantaje que se le impone. Las consecuencias de esta decisión serán sorprendentes para todas las partes implicadas.

La respuesta perfecta para quien se atreva a afirmar que ya está todo dicho del terreno del cine romántico, El piano hila poco a poco con las hebras más finas posibles, un complejo tapiz de sensibilidades donde no hay lugar para tópicos. Jane Campion guía con intuición envidiable una historia atmosférica que casi obliga al espectador a empatizar con todos y cada uno de los personajes que la pueblan, mientras se dedica a regodearse en la emoción, en la sensación; en dibujar en definitiva, un mapa de la psique femenina y el fenómeno del amor de una fuerza y sinceridad tales que nadie escapa a su hechizo. Ayudándose en la divina batuta del maestro Nyman, solo uno de los paisajes que Campion tan sabiamente distribuye a lo largo de su film ya bastan para reducir a la nada a muchos de los apasionados (y tan forzados) besos a los que nos tiene acostumbrados este género en particular. Hermosa, triste y catártica como solo pueden serlo los auténticos romances, El piano es sin duda la recomendación más acertada para quien busque qué sentido puede tener en esta vida algo tan curioso como el amor.

Cinema Paradiso recomienda...

Caracremada, de Lluís Galter. Estreno 10 de diciembre. Trailer.

Balada triste de Trompeta, de Álex de la Iglesia. Estreno 17 de diciembre. Trailer.

Film socialisme, de Jean Luc Godard. Estreno 17 de diciembre. Trailer.

Palmarés de la 23 edición de los Premios del Cine Europeo

Palmarés de la 23 edición de los Premios del Cine Europeo

MEJOR PELÍCULA EUROPEA 2010
El Escritor, de Roman Polanski

MEJOR DIRECTOR EUROPEO
Roman Polanski por El Escritor

MEJOR ACTRIZ EUROPEA
Sylvie Testud por Lourdes

MEJOR ACTOR EUROPEO
Ewan McGregor por El Escritor

MEJOR GUIÓN EUROPEO 2010
Robert Harris y Roman Polanski por El Escritor

PREMIO CARLO DI PALMA FOTOGRAFIA
Giora Bejach por Líbano

MEJOR MONTAJE EUROPEO
Luc Barnier y Marion Monnier por Carlos

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA EUROPEA
Albrecht Konrad por El Escritor

MEJOR COMPOSITOR EUROPEO
Alexandre Desplat por El Escritor

PREMIO FIPRESCI DESCUBRIMIENTO EUROPEO 2010
Líbano, de Samuel Maoz

PREMIO ARTE DOCUMENTAL EUROPEO
Nostalgia de la luz, de Patricio Guzmán

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN EUROPEA
The Illusionist, de Sylvain Chomet

MEJOR CORTOMETRAJE EUROPEO
Hanoi – Varsovia, de Katarzyna Klimkiewicz

PREMIO EURIMAGES CO-PRODUCCIÓN EUROPEA
Zeynep Özbatur Atakan

PREMIO EUROPEO CARRERA CINEMATOGRÁFICA
Bruno Ganz, actor

PREMIO EUROPEO MUNDO DEL CINE
Gabriel Yared, compositor

PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR FILM EUROPEO
Las posibles vidas de mr. Nobody, de Jaco van Dormael

Y el próximo programa... Easy rider

Título original: Easy rider.
Año de estreno: 1969.
Productor: Peter Fonda, William Hayward, Bert Schneider.
Compañia productora: Columbia Pictures Corporation.
Director: Dennis Hopper.
Fotografía: László Kovács.
Música: Roger McGuinn, Hoyt Axton, Mars Bonfire (Steppenwolf), Bob Dylan, Jimi Hendrix, John Keene, Robbie Robertson.
Guión: Peter Fonda, Dennis Hopper, Terry Southern.
Intérpretes principales: Peter Fonda (Wyatt), Dennis Hopper (Billy), Jack Nicholson (George Hanson).

Wyatt (Capitán América) y Billy son dos melenudos contraculturales que consiguen hacerse con una respetable cantidad de dinero gracias a un turbio trapicheo de cocaína, con ella compran dos Harleys y, persiguiendo el único objetivo de "ser libres", emprenden una ruta por el corazón de Estados Unidos hacia Luisiana y su Mardi Gras, y más allá. Durante este viaje se encontrarán gente que predica con su credo, curiosos que les acompañarán para intentar entender esa extraña filosofía que rige sus vidas en un intento por comprender sus propias elecciones, y con la incomprensión y la agresividad temerosa del grueso de la población. Los kilómetros a las espaldas, el estilo de vida nómada y caótico, el uso y abuso de las drogas, y una manera muy personal de entender las relaciones humanas hará de ellos en el amargo final, el epítome de una generación que pudo ser y se perdió en el devenir de la historia moderna.

En el transcurso mismo de los convulsos '60, entre los cientos y cientos de intentos por plasmar la cultura y la sociedad de la época en la gran pantalla, tan solo la sensibilidad de Dennis Hopper, comprometida y en sintonía con la causa hippie, fue capaz de destilar un reflejo auténtico y honesto acerca de quienes fueron sus contemporáneos y como vivieron, al mismo tiempo que preconizaba de forma muy acertada su funesto fracaso. Considerada por muchos como la road movie por antonomasia, quizá con el permiso de Una historia verdadera, la auténtica genialidad del film consiste en mostrar, sin maquillaje ni exacerbación ninguna, la contradicción de base del tan cacareado American way of life: el buscar ferozmente la libertad mientras se tiene miedo de encontrarla y llegar a ser uno mismo. Tan sensible como transgresora, poema y documental a la vez, reivindicación y rendición en un todo inseparable, Easy ryder expande su metáfora a todos los terrenos políticos, sociales y morales en su plasmación de unos días donde la sensación rigió sobre la reflexión. Un auténtico viaje en todos los sentidos: físico, espiritual psicodélico, iniciático y también último.

De nuevo Tokyo godfathers

Por aclamación popular esta noche volvemos a ofreceros el programa sobre Tokyo godfathers del tristemente desaparecido Satoshi Kon.